文章来源

《音乐研究》年第5期

早期钢琴的产生及其

历史意义

?周晋民

摘要

早期钢琴（Fortepiano）在欧洲音乐发展中起了重要的作用，尤其是对活跃在18世纪末和19世纪上半叶的作曲家和演奏家海顿、莫扎特、贝多芬、肖邦以及早期的李斯特。然而现有的研究资料对于这一乐器的研究所提供的成果有限；同时，在大众知识来源以及一些学术研究成果中对于早期钢琴和其它同时代键盘乐器的定义也颇为混乱。本文的主要目的在于试图澄清有关早期钢琴的定义以及产生钢琴的前期条件，并以这一乐器与音乐创作之间的相互影响来阐述早期钢琴在西方音乐史中的特殊地位。

关键词

早期钢琴；古钢琴；羽管键琴；克里斯托福里；Fortepiano；Cristofori；Silbermann；Stein；Erard；Broadwood；Graf

本文作者与年Cristofori钢琴

（包燕梅摄于大都会博物馆）

一、Fortepiano一词的含义及其中译

钢琴的原文全名（pianoforte或fortepiano）来源于最早记载的对于这一乐器的描述，用于表示钢琴与当时盛行的羽管键琴最大的区别，也就是钢琴所具有的能够发出强声（forte）和弱声（piano）的能力。由于时间的推移，除了在一些正式的场合和出版物中用“pianoforte”来代表我们通常概念下的“钢琴“以外，现在多数的出版物以及日常交流中一般使用该词的缩写形式“piano”。虽说在钢琴问世后的相当一段时间里pianoforte和fortepiano这两个词可以互相通用，但在最近一些年的音乐研究和演奏实践中，音乐家和学者们通常用fortepiano来特指18世纪和19世纪上半叶制造生产和流行使用的钢琴（或是以此为蓝本的现代仿古乐器），而用pianoforte（或其缩写piano）来通指现代钢琴。[1]也是因为如此，本文的中文译名“早期钢琴”既指fortepiano的这一特定的时代含义。

早期钢琴与19世纪晚期之后的现代钢琴相比，大致有几个方面的不同。这些不同点有些同步于当时科技及其制作材料的发展步伐，有些则是在特定时间阶段中由占主流的审美观所支配的。从制作技术上看，早期钢琴所用的琴弦直径小，股数少，绷弦的紧张度低，击槌的体积小，槌击发声装置的复杂程度不同于现代钢琴，而且琴的框架构造和使用材料也大大有别于现代钢琴。这些特点的总的结果就造成了早期钢琴的声音不如现代钢琴那么洪亮辉煌。但从另外一个方面来看，早期钢琴的声音则比现代钢琴要来得纤细简明，从某种意义上来讲对于演奏同时代作品甚至更有表现力。也就是因为这一原因，现在越来越多的音乐家和学者们认为，以早期钢琴演奏的同时代作品（例如海顿、莫扎特、贝多芬、肖邦等）比用现代钢琴演奏要更显优越：从历史上显得更真实，从技术上乐器声音显得更平衡（最典型的是有钢琴参加的重奏），以至于从美学角度上使得这一时代作品的演奏效果比使用现代钢琴更富有表现力。[2]

以下两个曲例同为贝多芬第三钢琴协奏曲第一乐章独奏的开始段落。[曲例一]是早期钢琴，[曲例二]是现代钢琴。

[曲例一]：RobertLevin演奏早期钢琴（年制于在奥地利维也纳），JohnEliotGardiner指挥传统乐团OrchestreRevolutionnaireetRomantique：